不止于青瓷！30多位全球艺术家带来一场视觉盛宴

5月1日，当代艺术展览“碰瓷-龙泉望瓯·陶溪川的一次事故”在陶溪川美术馆正式开幕。展览汇集了来自11个国家和地区30位艺术家的40多件（组）作品，以陶瓷为媒介，展开对当代文化的思考与创新实践。

展览特别邀请了三类艺术家参展：在龙泉驻场创作、对陶瓷并不熟悉的“跨界者”，长期关注物质材料但首次尝试陶瓷媒介的创作者，深耕陶瓷领域的成熟艺术家。以“碰瓷”为题，既是对传统陶瓷文化的戏谑解构，亦是对艺术碰撞的隐喻。“三类群体混搭，就像一场蓄意的‘文化碰瓷’，试图打破陶瓷创作的固化边界。”策展人冯博一说。

现场，各类风格迥异的作品为观众带来了一场视觉盛宴。来自美国的参展艺术家Marc Leuthold带来作品《龙泉》，该作品由圆形雕塑和悬挂着的捏塑陶瓷组成。其中，圆形雕塑与中国古代玉器“璧”的形态相似，象征着宇宙，寄托了人类超越苦难与恐惧的渴望。捏塑陶瓷则是Marc Leuthold来到龙泉后，邀请身边的清洁工、修理师傅以及望瓯·陶溪川的工作人员和艺术家们创作的，他们通过手捏黏土留下了独特的“签名”。

“当观者凑近圆形雕塑时，会不经意触碰到这些悬挂的捏塑而成的陶瓷，使它们轻轻摆动并发出清脆的声音。而在道家传统中，鸣钟奏乐既是庙宇的乐器，也是连通灵界的媒介。我想探寻是否存在某种超越分裂、暴力与愚昧的事物，能够触动每个人的心灵，召唤我们走向未知而充满答案的境地。”Marc Leuthold说。

Marc Leuthold表示：“我一直梦想来到这里，因为这里是五大名窑之一，龙泉青瓷几个世纪以来在全世界都享有盛名。我非常高兴能被邀请来到这里，并在这里学到很多。”

参展艺术家甘浩宇同样对龙泉留下了深刻的印象，他的作品《数沙者》以龙泉青瓷为造型灵感，用于象征蚯蚓器官，思考现代农业的过度开发。“我对龙泉青瓷很感兴趣，收集了很多宋代青瓷的标本，他们的造型、釉色给了我很多灵感，今后会将更多龙泉元素融入到创作当中。”

展览吸引了众多艺术从业者、本土手艺人及市民观展。来自东阳的游客魏薇说：“龙泉的艺术氛围还是很浓厚的，让人感受到了古今碰撞的魅力。很多作品激发了我对艺术的思考和探索，让我对龙泉的青瓷有了全新的认识。”市民李文感叹：“作为土生土长的龙泉人，看到自己家乡的青瓷文化与现代艺术如此完美融合，真是让人激动，这种创新让龙泉青瓷有了新的生命力。”

本次展览不仅呈现了陶瓷媒介在当代艺术中的实验性探索，更试图通过作品与在地文化的链接，将陶溪川打造为龙泉的公共艺术聚落。“展览只是一个触发点，希望通过持续引入驻场计划、公共艺术项目和跨界展览，让更多年轻人逐渐参与到艺术对话中。”冯博一说。

未来，望瓯·陶溪川将围绕艺术氛围持续发力，通过引入优质驻场资源、丰富艺术活动矩阵、推动跨界教育融合以及强化品牌传播力度，系统性提升龙泉的艺术生态。

据悉，展览将持续至10月10日。

来源：龙泉发布 记者 邱文君 王亚成 编辑 李爱伟 责编 麻凯程 审核 阙添添